Hvordan lage en tegneserie

Opprettelsen av animasjon innebærer alltid to vanskeligheter: teknisk og kreativ. Den første er tilgjengeligheten av en spesiellprogramvare og eierskap ferdigheter. Hva angår kreative kompleksiteter, så inkluderer de opprettelsen av ideen om en fremtidig film, skriptskriving og karakterutvikling.

Av programvarepakker er de beste betalte programmene utviklet av Adobe best: Adobe After Effects og Adobe Flash. Imidlertid er enhver applikasjon som har evnen til å tegne og funksjonen til å administrere objekter i tid, egnet.

Å lage en tegneserie, først Det er nødvendig å formulere ideen om fremtidens film. Det er nødvendig å finne ut hva du vil sibetrakteren. For eksempel, hvordan du skal handle i denne eller den situasjonen, hvordan du kan glede deg i den nye morgenen og så videre. På dette stadiet må du også tenke på hvilke karaktertrekk hovedkarakterene i tegneserien burde ha.

Neste gang du må skrive et skript. Under denne prosessen er det nødvendig å bestemmesåkalte keyframes, som er slutten på ett segment av tomten og begynnelsen av en annen. Antallet slike rammer bør være kjent før du begynner å distribuere filmen på tidslinjen. En av funksjonene til skriptet er muligheten til å planlegge bruken av maskinvaren din.

Etter å ha skrevet skriptet for å lage en tegneserie, bør være oppmerksom på skapelsen av tegn. Ta en blyant, papir og tegne framtidhelter i sin film. Mulighetene for animasjon på ingen måte begrenser fantasien din, så tegnene kan være så fargerike baller med øyne, og fullverdige mennesker tegnet. Alt avhenger av din evne til å tegne, samt på de tilgjengelige arbeidskostnadene for å animere en fiktiv karakter. Som prototyper av helter kan du bruke dine venner, lærere eller til og med naboer.

Neste gang skisser og miniatyrer blir skannet, og tegnene tegnes allerede i grafisk redigeringsprogram på datamaskinen. Som regel blir skannede bilder enkelt opprettet vektor duplikat.

Den neste fasen av å lage en tegneserie - storyboard. Du må ha en klar ide,hvilken helt i hvilken tid skal du se i rammen, hvor tegnene skal være i forhold til hverandre og så videre. Sørg for å lage diagramene for alle scenene med indikasjonen på rammenumrene. Merk at i et sekund av animasjonen brukes 24 rammer vanligvis. Også, takket være dette trinnet, kan du spare mye tid med episodenes umiddelbare animasjon.

deretter må tenke over bakgrunnensom alle handlinger ifilm. Det kan enten være statisk eller inneholde forskjellige bevegelige elementer. Da kan du begynne å stemme og støy. Deretter må du gå direkte for å skape tegnbevegelser og redigering. Etter ferdigstillelsen av alt arbeidet bør det vises en ny film til et lite publikum - folk som forstår skapelsen av tegneserier, og lytter til kritikk. Først etter å ha gjort alle endringene, kan filmen spres på Internett og vise til massene.

Som du kunne se, lage en tegneserie er ganske vanskelig. Vanligvis gjøres slike ting av hele lag, som består av forfattere, regissører, animatorer, skuespillere for å gi uttrykk for helter og mange andre.