Oshibana: presset blomstret

Kunsten å gjøre en feil (eller oshibana, hvis duforetrekker Polivanov-systemet til Hepburn-systemet) oppsto i Japan for rundt seks hundre år siden (selv om det er tegn på at bruken av naturlige materialer ble brukt i forskjellige land enda tidligere). Forresten, kunsten å gjøre en feil i disse dager var "maskulin" - bilder i denne teknikken ble skapt av samurai. I Europa var det utbredt i viktoriansk tid, og i de siste tretti årene har feilen opplevd en annen fødsel.

Oshabana er en slags blomsterbutikk, ellers kalt presset blomstret. For å lage malerier i feilaktig teknikk, brukes blader, blomster, gress, bark av trær, frø, poppelluk og andre naturlige materialer.

Før du lager bildet, tørkes materialet i et herbariumgitter eller under en presse, og deretter festet til substratet, skapersammensetning. Papir eller klut kan tjene som grunnlag. Noen ganger papiret som sammensetningen er opprettet til, er vasket med akvareller for å skape en bakgrunn.

Til tross for den tilsynelatende enkelheten, oshibana er en slags smykker teknikk, slik at du kan lage flotte bilder. Mestere, som lager bilder i feilteknikken, må ta hensyn til mange nyanser, slik at bildet viser seg å være "like levende".

For eksempel, blader og blomster når de tørkes, endrer ofte farge og form. Derfor oppfyller folk som er seriøst engasjert i trykket blomsterdekorasjon spesielle metoder for tørking og prosessanlegg, slik at du kan lagre farge, form og tekstur. Oppbevar plantemateriale til oshibana i lukkede beholdere fra direkte sollys.

Oshibana er en kunst som krever fantasi, tålmodighet og nøyaktighet. Profesjonelt utført i teknologipresset floristikk, kan bildet være vanskelig å skille fra et maleri malt med farger. Dyktige håndverkere kan skape trær av blader, kronblader fra - silhuetter av fjellene, noe som gir det ferdige maleriet maksimal likhet med den virkelige landskapet eller et stilleben.

Ferdige malerier er feilaktig over tid kan brenne ut og mørke, så det er veldig ønskelig å sette dem inn i rammen under glasset. I Japan gikk de videre: de japanske skaperne av bildene er feil pumpet luften mellom bildet og glasset, det dannede vakuumet beskytter planter mot ødeleggelse.

Hvis du bestemmer deg for å gjøre kunst feilaktig, trenger du å skaffe nødvendige materialer og verktøy. I tillegg til tørkede planter trenger du: Lim, blir gjennomsiktig etter tørking (for eksempel PVA); Pensler og pinner for lim; pinsett; saks med rette tips; en mattematte; skrivesaker kniv; tett papp.

Enkle programmer kan gjøres uten en skisse, og hvis du planlegger et bilde med komplisert sammensetning og en overflod av detaljer, du må først tegne en skisse med en enkel blyant. Du trenger ikke å detaljere skissen for mye, det viktigste er å nøye vurdere sammensetningen av det fremtidige bildet, og plassere alle elementene på arkplassen på en harmonisk måte.

Oshabana er en slags test av din kunstneriske smak og følelse av sammensetning. Det er veldig viktig å riktig bestemme komposisjonssenteret for den fremtidige applikasjonen, velg farger riktig. Ikke bli båret med små detaljer: De er vanligvis overflødige og forverrer kun sammensetningen.

Hvis bildet har et stort område, lim elementene i en bestemt rekkefølge: fra kantene til midten. Ikke skyn til å lim elementene, først dekomponere dem, la dem gå en stund, og så se på komposisjonen med et "blid" utseende. Likevel liker det? Du kan holde den!

Oshibana er ekte maleri av planter. I denne teknikken kan du lage uvanligebilder av fantastisk skjønnhet. Sjarmen er feil fordi du ikke trenger å kjøpe dyre materialer: "råvarer" til produksjon av malerier er gitt til oss selv, slik at du kan eksperimentere så mye du vil!